I Prevail - Violent Nature
We Came As Romans
Dropkick Murphy's - For The People
Helloween - Giants & Monsters
Garbage
Epica - Aspiral
Agenda
24 OKT
Ad Infinitum
26 OKT
Samhain 2025
26 OKT
ADE
26 OKT
Blackbriar
31 OKT
Leprous
31 OKT
Pro-pain
31 OKT
30 Years BP
01 NOV
Mantah
01 NOV
Turbonegro
01 NOV
Amenra
02 NOV
Battle Beast
06 NOV
Paradise Lost
07 NOV
Janez Detd
09 NOV
Hanabie
12 NOV
Electric Callboy
12 NOV
Sam Bttens
13 NOV
Balthvs
13 NOV
Marilyn Manson
13 NOV
Mono
15 NOV
Helldorado
16 NOV
Psychonaut
25 NOV
Ramkot
25 NOV
Magnapop
25 NOV
Girlschool
25 NOV
Spineshank
25 NOV
Coldrain
27 NOV
Perturbator
28 NOV
Gojira
29 NOV
Zornik - The Setlist
30 NOV
Nothing More
01 DEC
Lacuna Coil
02 DEC
Sabaton
05 DEC
Ice Nine Kills
05 DEC
LANDMVRKS 2025
06 DEC
Blast From The past 2025
07 DEC
Creadle of Filth
16 DEC
Imminence
14 JAN
Slaughter to Prevail
18 JAN
Epica
24 JAN
Sister May
24 JAN
Lionheart - Madball
27 JAN
Burning Witches
01 FEB
Ashnikko
06 FEB
Lorna Shore
08 FEB
Ronker
12 FEB
Avatar
13 FEB
Buzzcocks
23 FEB
Alter Bridge
28 FEB
Motionless In White
01 MRT
The Last Dinner Party
06 MRT
The Academic
11 MRT
Suede
16 MRT
Fit For a King
25 MRT
Kreator
28 MRT
Di-rect 2026
29 MRT
Airbourne
03 APR
Infected Rain
05 APR
Samhain 2026
27 APR
Skillet
12 MEI
Lola Young
24 MEI
Beth Hart 2026
28 MEI
The Sheila Divine
07 JUN
South of Heaven
16 AUG
Dynamo Metal Fest 2026

Festival report: Desertfest 2026

20 OKT 2025

 

Desertfest

 

17-19 oktober 2026, Antwerpen - Trix

 

Pics: Bert Gysemans

Rev: Joris Smeets

 

Full photo report here!

 

“Breathe in, Doom out”, dat is de slagzin op het bord vooraan de Trix waarmee we officieel verwelkomd worden. Dat voelt meteen als thuiskomen voor opnieuw een heerlijke editie van Desertfest, waar de liefhebber weer mocht genieten van een uitgelezen buffet. Stoner grooves, zompige riffs, fuzzy gitaarklanken, bluesy rock ‘n’ roll, dreigende doom, psychedelische trips, rauwe vocalen maar ook wonderlijke stemmen en zowel bands die perfect het template van het genre volgen als bands die gretig buiten die lijntjes kleuren. En dan spreken we nog niet over het aanbod van foodtrucks, waar elk jaar een heerlijke selectie van eten en drinken te vinden is.

 

Het festival én Trix zelf draaien al lang mee en de organisatie oogt als een geoliede machine en mindere punten zijn er wat ons betreft eigenlijk niet. Helaas viel er net als vorig jaar, toen Monster Magnet op het laatste moment moest afzeggen, met Masters Of Reality een van de grootste namen op de line-up weg. Ook die hindernis werd vlot genomen met een straffe vervanger. Wij genoten van de relaxte sfeer, het uitgebreide aanbod aan band- en andere merchandise, vinyl, posters, meet-ups met mensen die we hier elk jaar tegen het lijf lopen en uiteraard de vele bands over de drie podia: Vulture Stage (Trix Café), Canyon Stage (Club) en Desert Stage (Grote Zaal).

 

Uiteraard kan je niet alles meepikken en moeten we altijd moeilijke keuzes maken, maar wij noteerden zeer fijne sets en/of aangename kennismakingen met Huracan, Guiltless, Neander, Hedonist, Telepathy, Orange Goblin, Messa, Castle Rat, Lowrider, Froglord en Acid Mammoth. De absolute uitschieters waren dan weer, absoluut niet verrassend, Bongripper, Monkey3/Monkeys On Mars, My Sleeping Karma, Graveyard en Yob, die we opnieuw uitroepen tot dé absolute heersers van het weekend!  

 

Vrijdag 17/10

 

Wren (Canyon) is misschien niet de ideale eerste band om ons festival mee te starten: ze wisselen dromerige, postrock/shoegaze passsages af met beukende post metal en intense schreeuwen en dat klinkt zeker niet slecht. Alleen lijken die rustige passages soms iets teveel te kabbelen.

 

De legende die The Obsessed (Desert) is, staat eigenlijk al erg vroeg geprogrammeerd. De band speelde zeker een grote rol in de ontwikkeling van de sound die Desertfest vertegenwoordigt. De oude rotten laten het niet aan hun hart laten komen, want ze zetten een prima set klassieke doom/stoner metal neer zonder er echt uit te springen.  

 

Onze landgenoten van Huracán (Vulture) leerden we hier enkele jaren geleden kennen op Desertfest en we waren meteen mee met deze band. Het viertal brengt vanaf het begin een heerlijke groove, gefundeerd op pure stoner rock, punky energie en regelmatig catchy hooks.

 

Alle licht en lucht worden weggeduwd door Guiltless (Canyon), dat letterlijk en figuurlijk zwaar en donker klinkt. Niet zo verwonderlijk, als je weet dat Josh Graham (zie: Neurosis, Battle Of Mice en A Storm Of Light) de band startte, met onder andere ook Sacha Dunable (Intronaut). De mix van sludge, post metal, doom en noise klinkt desolaat, dreunend en ontdaan van hoop. Straffe kost.

 

Ben je al eens badend in het zweet wakker geworden uit een nachtmerrie waarin je voortdurend opgejaagd wild was? Wel, de soundtrack van die beklemmende koortsdroom werd geschreven door Oranssi Pazuzu (Desert). Het Finse gezelschap, wiens naam ‘Oranje Demon’ betekent, produceert muzikale waanzin met elementen van krautrock, psychedelica, extreme metal en veel elektronica, met rasperige black metal vocals. Geen riffs of zanglijnen om je aan vast te klampen, af en toe eens een lekkere beat, maar vooral een onrustig geheel dat je moet ondergaan.

 

Neànder (Vulture) komt uit Berlijn en brengt een instrumentale mix van doom, post metal, hardcore, stoner en sludge mee. Vanaf het begin horen we een heerlijke zompige sound en zware post metal riffs en de groove doet meteen vele kopjes op en neer gaan. Het zijn heftige soundscapes, met hier en daar ruimte voor melodieuze en melancholische momenten. Een ontdekking!

 

Voor de ‘typische’ Desertfest-sound kunnen we terecht bij Psychlona (Canyon). Heerlijk veel fuzz, met ook ruimte voor rustigere momenten die meer bluesy en psychedelisch klinken. Niet uitzonderlijk noch nieuw, maar wel lekker.

 

Na de vorige, monumentale passage van Bongripper (Desert) waren onze verwachtingen zeer hoog gespannen. De heren zijn in staat de vullingen uit je tanden te drillen, je protheses te doen wegvliegen en misschien zelfs ledematen te doen breken! Waar doom, sludge en stoner elkaar ontmoeten als gorilla’s in een groene mist, daar ontstond Bongripper. Met 3 nummers van elk ongeveer 20 minuten dompelt het viertal ons onder in een nevel van groene dampen en lichten, die ons amper ruimte laat om te ademen. Een pletwals.

 

Na al dat geweld kan de fuzzy mix van punk en rock ‘n’ roll van Mondo Generator (Canyon) niet veel indruk op ons maken, ondanks de aanwezigheid van cultfiguur Nick Olivieri.

 

Zaterdag 18/10

 

Opener The Miffs (Vulture) kan ons niet bekoren. Op papier hadden we meer hoop voor een trio Australische vrouwen die punk en garage rock brengen, maar het klinkt eerder rudimentair en saai.

 

Een speciale samenwerking dit jaar is die tussen het Franse Mars Red Sky en het Zwitserse Monkey3, die samen onder de noemer Monkeys On Mars (Desert) een EP uitbrengen en daarmee ook op tour gaan. Eerst is het aan Mars Red Sky, dat heel zwaar inzet: het trio klinkt log en heavy, altijd groovy, bijwijlen melodieus en met de kenmerkende ijle, hoge vocalen van de gitarist. Wanneer ook de bassist meezingt, geeft dat direct een meeslepend en episch gevoel. Bij het laatste nummer komen de heren van Monkey3 al meespelen, wat meteen voor de soepele overgang zorgt. Elke keer opnieuw blaast dat viertal ons helemaal omver, ons meenemend ‘on a trip through time and space’ met instrumentale, psychedelische rock die elementen van classic en stoner rock in zich draagt. De keyboards zorgen voor het epische en spacey element, de ritmesectie zorgt voor een onweerstaanbare groove en coole riffs en gloedvol gitaarwerk maken het helemaal af. Kippenvel! Daarna komen de heren van MRS er bij, om de nummers van Monkeys on Mars te brengen en dat levert perfect wat je van deze unie zou verwachten, met nu telkens 2 keer drums, bas en gitaar met ook nog keyboards. We krijgen dezelfde heavy, crunchy, stoner groove, riffs en melodieuze lijnen maar nu nog voller en luider. De lijzige zang en keys zorgen voor nog meer sfeer en diepte.

Het was een aantal jaren stil geworden rond Hedonist (Canyon), maar begin dit jaar kwam daar verandering in met een nieuw album en een welverdiende plek hier. Het recept van het Limburgse powertrio is niet veranderd, hooguit een beetje verfijnd: energieke, stevig groovende, no-nonsense rock ’n’ roll die zich ergens in het midden van Motörhead, High On Fire en Karma To Burn ophoudt.

 

Acid King (Desert) speelt 2 sets dit jaar waarbij deze eerste een overzicht van de hele discografie biedt. Al sinds 1993 doet de band rond zangeres/gitariste Lori standvastig zijn ding: stoner doom met een slow burning groove, nog voor dat genre eigenlijk echt uitgevonden was. Dat betekent trage, zwaar vervormde gitaarriffs en een stevige groovende ritmesectie met daarover de kenmerkende, bezwerende zang.

 

Een flashback naar de klassieke garage rock ‘n’ roll van de jaren 60 en 70 krijgen we bij Scott Hepple and the Sun Band (Vulture). De bluesy en pyschedelische nuances gaan wat verloren in het enthousiasme en volume, maar vooral de redelijk speciale zang is een ‘love/hate’ verhaal.

 

De zeer energieke postmetal van Telepathy (Canyon) grijpt meteen de aandacht, met een stevige low end groove, coole riffs en spoken word & elektronische samples die voor dreiging en spanning zorgen. Door de dynamiek en het filmische karakter van hun sound, moeten we ook al eens aan And So I Watch You From Afar denken. Volgens ons hebben ze heel wat zieltjes gewonnen vandaag…en terecht!

 

Er zijn wel meer bands die doom, stoner en sludge mengen, maar bijna niemand kan dat naar zo’n hoog niveau tillen als Yob (Desert) door daar spacey, progressieve en meditatieve toetsen aan te geven en zo een volledig eigen, direct herkenbare geluid te bereiken. Een concert van Yob is een intense ervaring, met beukwerk, meeslepend gitaarspel en unieke zang, maar ook met af en toe een rustpunt. Het meesterlijk beheersen van die spanning zorgt ervoor dat de trio uit Oregon altijd weer met kop en schouders boven de rest uitsteekt. Een transcendentale ervaring.

 

De Black Sabbath en Electric Wizard grooves van Mephistopheles (Canyon) klinken daarna zeker niet slecht, maar na het meesterlijke Yob is het moeilijk om indruk te maken.

 

Orange Goblin (Desert) kan dat gelukkig wel, voor hun allerlaatste show ooit in ons land. De band heeft een speciale band met ons land en dus mocht DF niet ontbreken op hun afscheidstournee. De ‘pedal to the metal’ bluesy stoner rock ‘n’ roll klinkt lekker groovend als altijd, terwijl de band rond Ben Ward doorheen zijn hele geschiedenis fietst voor deze speciale gelegenheid. Er lijkt nog geen sleet te zitten op de reuzegrote frontman met de rauwe stem en het is een passend afscheid aan een van de prominente voortrekkers van de scene.

 

 

Zondag 19/10

 

Door het jammerlijke afzeggen van Masters Of Reality kwam er een plek open voor Messa (Desert), dat hier al enkele keren op het podium stond. Omdat ze ’s avonds al een show hebben, namen ze de openingsspot vandaag over van Lowrider. De Italiaanse band omschrijft zichzelf als ‘Scarlet Doom’, omdat ze die aanvullen met elementen uit andere genres. Op het overal enthousiast ontvangen album ‘The Spin’ van dit jaar zijn vooral de invloeden van new wave en gothic overheersend en lijkt de band een trapje omhoog te kunnen zetten. De plek op het hoofdpodium is dan ook dik verdiend, al is het jammer dat het gitaargeluid in uptempo passages niet altijd ideaal klinkt en de bas veel te weinig aanwezig is. Dat biedt dan wel ruimte om te schitteren voor gevoelig gitaarspel en vooral de prachtige zang van Sara die voor kippenvel zorgt.

 

Voor de tweede set van het weekend brengt Acid King (Desert) het album ‘Middle of Nowhere, Center of Everywhere’ dat in 2015 uitkwam nadat de band een tiental jaar stilgelegen had. Niet dat er daarvoor uit een ander muzikaal vaatje getapt werd: stoner rock en doom metal met een stevige psychedelische inslag.

 

De bluesy, psychedelische, proggy stoner van Mr. Bison (Canyon) klinkt best lekker en de Italiaanse band zorgt voor een relaxte vibe, die we wel kunnen waarderen als smaakreiniger.

 

My Sleeping Karma (Desert) moest in 2023 helaas afscheid nemen van hun vriend en drummer Steffen, die zijn gevecht tegen kanker verloor. De helende kracht van muziek is niet te onderschatten en dus zijn we heel blij dat de band toch de draad weer oppikt. De verbondenheid en liefde voor elkaar is tastbaar door de group hug en fist bumps, maar de wederzijdse dankbaarheid en affectie van en voor de fans is al even duidelijk. De instrumentale, psychedelische rock is van een onwaarschijnlijk hoog niveau en weet ons telkens diep te beroeren. Emotioneel, hartverwarmend, groots.

 

Don’t believe the hype? Er is heel wat buzz rond Castle Rat (Canyon) maar daar hoort natuurlijk ook controverse bij. Is het ‘style over substance’ bij de ‘Medieval Fantasy Doom Metal’ band uit New York? Het vijftal laat zich inspireren door de esthetiek van een soort jaren ‘80 B-film à la He-Man of Conan The Barbarian, zowel qua podiumoutfits als albumcovers en merchandising. De Club staat bomvol en ziet dat het podium de vibes van een middeleeuws kasteel uit een 80’s computerspel oproept, met elk van de 4 muzikanten als een specifiek karikatuur. Dé blikvanger is de fijngebouwde frontvrouw The Rat Queen, de zangeres/gitariste die met haar strakke, blinkende outfit en wilde, rosse krullen echo’s van Red Sonja oproept. De toneelstukjes om het verhaal te vertellen, halen soms wat vaart uit het optreden en zijn nogal kitscherig en flauw, maar zorgen toch voor een lach. Het vijfde bandlid, een welgevormde dame, betreedt het podium als wolf of vooral als ‘The Rat Reaperess’. Gelukkig klinkt de mix van epische doom en NWOBHM best wel lekker en kunnen ze wel echt spelen, ook al klinkt alles wel heel erg bekend (soms op het randje van gekopieerd) van pakweg Ozzy of Dio.

 

Het contrast kan niet groter zijn met Lowrider (Desert), dat door het wegvallen van Masters Of Reality ineens gepromoveerd werd van opener tot sub-headliner in de Grote Zaal. Hier geen uiterlijk vertoon, verrassingen of cartooneske aanpak. Dit is textbook stoner, die heerlijke lekker wegrockt en vele kopjes doet meeknikken met de lekkere grooves. O.a. de zangers van Blue Heron en Elephant Tree zingen een nummertje mee. Wie dit niet goed vindt, heeft niets te zoeken op Desertfest.

 

Met een oud countrynummer over ‘Cajun, swamp, alligator, Bayou en Louisiana’ als intro en daarna bezwerende geluiden zet Froglord (Vulture) meteen de toon voor hun ‘amphibious swamp doom’. Onder exclusief groene podiumverlichting knallen de met kikkermaskers getooide heren er meteen theatraal in: met deze zéér slompige sludge en stoner zou je nooit verwachten dat de band uit de UK stamt maar wel uit de moerassige omgeving van Lousiana, New Orleans, met grote voorbeelden als Crowbar en Eyehategod. Donderende grooves, riffs die met de voeten doen stampen, een zweterige sfeer, rauwe en soms bezwerende vocalen... All hail the Froglord!

 

Bij Acid Mammoth (Canyon) moet het allemaal niet te moeilijk zijn. Met een Grieks vader-en-zoon-duo scoren ze sowieso sympathiepunten, ook al is senior op zijn zachtst gezegd niet de beste gitarist. Maar de band doet het even goed als altijd, want je kan altijd rekenen op een heerlijke set Sabbath worship aan het altaar van oppergod Tony Iommi. De Club staat in het begin ook weer bomvol. Zal deze band uiteindelijk doorgroeien tot headliner op DF? 

 

Derde keer, beste keer voor Graveyard (Desert) op Desertfest in Antwerpen. Eerlijk gezegd hebben we de band nog nooit een slechte show zien neerzetten omdat wij nu eenmaal houden van de typische, classic 70’s rock stijl en sound. Vandaag krijgen we minder die heerlijke, kenmerkende fuzz sound, maar wel een veel energiekere en meer bevlogen band dan meestal en de bijhorende sound die meer punch bevat. De heerlijke riffs en solo’s, fijne drumroffels en gepassioneerde zanglijnen worden zeer enthousiast ontvangen. Met enkele tragere nummers, met veel gevoel gebracht, heeft de set een goed ritme. Natuurlijk krijgen we klassieker ‘The Siren’ nog als grandioze afsluiter.

 

Elephant Tree (Canyon) krijgt de eer om dit jaar de deur dicht te doen. Op plaat zijn we al jaren fan, maar het is de eerste keer dat we ze live aan het werk zien. De nuances met meer melodieuze, bluesy en progressieve elementen komen hier niet zo naar voren, de heavy, laaggestemde grooves des te meer. Denk aan een mix van stoner rock en doom metal met een eigen twist. Helaas lijken beide zangers al het hele weekend teveel van alles geproefd te hebben en dat heeft een negatieve impact op hun prestaties, enkele keren zelfs op en over het randje van vals.

 

 

Meer lezen...

Concert report: Fun Lovin Criminals

04 OKT 2025

 

Fun Lovin’ Criminals

 

La Madeleine, Brussel -  2 oktober 2025

 

Full Photo report here! 

 

Op donderdag 2 oktober vulden de Fun Lovin’ Criminals de Brusselse concertzaal La Madeleine met hun unieke mix van rock, funk, hiphop en jazzy grooves.

 

Vanaf de eerste noten zat de sfeer goed. De band liet zien dat ze na al die jaren nog steeds weten hoe je een zaal meesleept: Chemie en een gezonde dosis humor richting het publiek.

 

Als freaks van ‘sound’ hier bij Dump:  Het geluid was over het algemeen goed gebalanceerd, krachtige drums, een stevige bas en heldere vocalen. Toch ergens wel een belangrijk item heden ten dage, voor ons toch, dit terzijde.

 

Hoogtepunten waren er in overvloed. “Scooby Snacks” en “Loco” werden luidkeels meegezongen en brachten een golf van herkenning en euforie bij de fans. Tegelijk durfde de band ook gas terug te nemen met rustiger en verrassender materiaal, waardoor het concert geen moment eentonig werd. Het zicht was niet overal even ideaal, zeker voor wie achteraan stond, maar de energie van het publiek maakte dat meer dan goed.

 

Al met al leverden Fun Lovin’ Criminals een memorabele avond af in Brussel: een optreden dat balanceerde tussen nostalgie en frisse vitaliteit.

 

Pics: Vincent Van Wesemael

 

 

Meer lezen...

Concert report: Nova Twins

21 SEPT 2025

 

Nova Twins

 

Wintercircus, Gent – 19 september 2025

 

Support: Hotwax

 

Full photo report here! 

 

Met hun nieuwe album Parasites & Butterflies onder de arm zakten Nova Twins af naar Gent. Het Londense duo stond in het Wintercircus en bewees opnieuw dat ze geen enkele categorie nodig hebben om te overtuigen: punk, grime, hiphop en rock vloeien samen tot één explosieve performance.

 

Voorprogramma HotWax trapte de avond stevig af. Hun gruizige mix van punk en alt-rock blies het publiek meteen wakker. Geen vrijblijvende opwarming, maar pure energie die al snel de eerste moshpit op gang bracht.

 

Wanneer Amy Love en Georgia South het podium betraden, werd duidelijk dat Parasites & Butterflies live minstens even krachtig klinkt als op plaat, elke track klonk als een mokerslag.

De sound balanceerde op het randje van té luid, maar dat paste ergens ook bij de fysieke impact die een Nova Twins-show hoort te hebben. Georgia’s logge, funky baslijnen en Amy’s schurende gitaarpartijen vulden de zaal tot in de kleinste hoeken. Het was niet foutloos – sommige overgangen voelden abrupt – maar de energie maakte alles goed. Wat Nova Twins live zo sterk maakt, is de interactie. Zonder veel praatjes maar met een ontembare présence kregen ze het publiek volledig mee. Schreeuwen, dansen, springen: het voelde als een gedeelde catharsis.

 

Nova Twins bewezen in Gent opnieuw dat ze een van de spannendste livebands van het moment zijn. Parasites & Butterflies klonk rauw, urgent en compromisloos, terwijl de oudere nummers nog steeds hun volle slagkracht behielden. Een show die meer draaide om energie dan om perfectie, maar die juist daardoor des te harder binnenkwam.

 

Top!

 

Pix: Koen Timmerman

 

 

Meer lezen...

Concert report: Ayreon

17 SEPT 2025

 

AYREON - An Amazing Flight Through Time - 30th Anniversary

 

14/09/2025 - Popodium 013, Tilburg

 

Een spektakel. Een feest voor oren en ogen. En ook een subliem gekozen titel voor deze concertreeks, want dit was inderdaad een verbazingwekkende reis door 30 jaar Ayreon en nummers die je meenemen naar andere werelden en tijden. Net als twee jaar geleden, toen voor Live Beneath The Waves, werd Tilburg ook nu weer omgetoverd tot Ayreon City. Er was een algemene repetitie op donderdag, een concert op vrijdag en telkens twee concerten op zaterdag en zondag. In de hele stad was er aankleding met de herkenbare visuals, er waren cinemascreenings van de vorige concertreeks met een quiz, een speciale camping site en uiteraard ook weer de uitgebreide merchandise pop-up store in de Next-stage van 013 waar ’s morgens al intieme concerten plaatsvonden. Met ook nog een themastore in het station van Tilburg, een speciaal boekje met activiteiten en kortingen, afterparties met optredens en ook nog twee nieuwe, speciaal gebrouwen biertjes mag het duidelijk zijn dat Ayreonauts uit een recordaantal van liefst 71 (!) verschillende landen even op een andere planeet vertoefden. Eentje waarvan wij dagen later nog altijd niet helemaal teruggekeerd zijn, want het belangrijkste blijft natuurlijk de muziek. Wij mochten erbij zijn voor de laatste show op zondagavond en die was weer van een bovenaards hoog niveau!

 

De wereld van Ayreon is er eentje waar je kan rekenen op een aantal vertrouwde elementen. Een daarvan is de werkelijk fenomenale band, waar dit jaar één wijziging op te tekenen viel. Gitarist Marcel Coenen was er deze keer niet bij. Enter Ferry Duijsens (Dreadlock Pussy, Viberider, Anneke Van Giersbergen/Vuur) als ritmegitarist, waardoor Timo Somers doorschoof om de leadgitaar over te nemen. Met bassist Johan Van Stratum, drummer Ed warby en orkestmeester en toetsenist Joost van den Broek en het ensemble Jeroen Goossens (dwarsfluit), Ben Mathot (viool) en Jurriaan Westerveld (cello) kan je rekenen op allerhande perfect gespeelde en divers gekleurde nummers met een enorme waaier aan muzikale invloeden.

 

Natuurlijk zijn de zangers en zangeressen de kers op de taart. Arjen Lucassen lijkt altijd het beste in hen naar boven te halen in de studio, maar ook op het podium zijn er intussen heel wat vertrouwde gezichten in het Ayreon-universum. Marcela Bovio en Irene Jansen schitteren opnieuw en hen bestempelen als louter backing vocals zou onterecht zijn en ze mogen ook af en toe letterlijk voor de spotlights treden. Ook Anneke Van Giersbergen en onze landgenote Maggy Luyten waren er al eerder bij en ze kregen nu versterking van Heather Findlay, die meezong op het album The Human Equation maar er nu voor de eerste keer live bij was. Bij de heren zien we vertrouwde gezichten in de vorm van Mike Mills, Tommy Karevik, Wudstik (die de helaas ernstig zieke Edward Reekers kwam vervangen) en Damian Wilson, die deze keer vergezeld werden door Dino Jelusick en Robert Soeterboek, die al zo vaak samenwerkte met mastermind Arjen Lucassen. Het is zo fijn om te zien dat die zelf ook telkens meer wil zingen tijdens de live shows en uiteraard laaiend enthousiast onthaald wordt.

 

De show is opgedeeld in drie delen of ‘aktes’, waarbij we in het eerste deel 14 nummers voorgeschoteld krijgen die nog nooit live gespeeld werden. Deel twee was een collectie van 11 classics, waarna Arjen en Joost een lange speech gaven en nog afsloten met de bisnummers. Zowat alle Ayreon-albums komen aan bod en ook uit verschillende andere projecten krijgen we nummers te horen, zoals van Star One, Guilt Machine of de solo-albums. Mike is uiteraard de MC van dienst en een beetje de hofnar van Ayreon, die eerst voor het gordijn treedt en iedereen vraagt om de telefoons op zak te laten en gewoon te genieten. Dan zien we het podium, met een gigantisch groot scherm in het midden en nog twee schermen aan de zijkanten, die samen de indrukwekkende visuals weergeven. Die zijn van de hand van Arjen’s partner Lori en telkens aangepast aan het nummer dat gespeeld wordt, zij het futuristische en soms verontrustende, dystopische beelden van space ships, woestijnplaneten en overheersende computers, of eerder middeleeuwse banieren, ridders en kastelen, Egyptische piramiden of imposante zeeën en schepen. De muzikanten dragen een soort zwart uniform met  groene opdruk.

 

Het is een onmogelijke opdracht om elk van de 27 nummers aan bod te laten komen, maar sommige sprongen er toch echt uit. Maggy en het ensemble mochten zich uitleven in het middeleeuws aandoende ‘Sail Away to Avalon’ en Arjen zelf komt, in een stijlvol rood pak, ‘Days of the Knights’ zingen met grandioze ondersteuning van Marcela en Irene. Aan het einde van het eerste deel zingt hij ook nog ‘Carried by the Wind’. We kunnen ook altijd rekenen op Anneke om ons kippenvel te bezorgen, zeker met het rustige maar emotioneel zo zware ‘Day Six: Childhood’. Een aangename verrassing voor velen kwam in de vorm van ‘Dragon on the Sea’ waar opnieuw Marcela en Irene de sterren van de hemel zingen. Nieuwkomer Heather, gekleed als een moderne, donkere elf, neemt ons helemaal mee met haar prachtige zang in het melancholisch ‘Day Thirteen: Sign’. Onder luid applaus komt Damian, met even later hulp van Tommy en Heather, ‘Sea Of Machines’ zingen.

 

Deel 2 met de Ayreon Classics start met de heerlijke prog metal van ‘The Theory of Everything, Part 1 en 2’ waar Mike en dan Maggi veel indruk maken. Damian wordt sowieso altijd laaiend enthousiast ontvangen en dat is ook niet meer dan logisch bij het epische en verheven ‘Into the Black Hole’. Hetzelfde geldt ook voor ‘Dawn Of A Million Souls’ , inclusief gitaar- en vioolsolo, dat uitermate geschikt is voor die bluesy hardrock/heavy metal-stem van Dino. En die heerlijke zware riff, ook op synth, geraken wij nooit beu! Tussenin zorgde ‘Dreamtime’ voor kippenvel, door die melancholische klanken van fluit en akoestische gitaar, maar ook de etherische zang van Heather samen met de backings. Nog meer rechtopstaande haren bij een van onze favorieten, ‘Valley of the Queens’, waar de drie fantastische stemmen van Anneke, Marcela en Heather ook weer een volkomen terecht en daverend applaus kregen. Voor het luid meegebrulde ‘Day Sixteen: Loser’ is Mike uiteraard de geknipte man, maar het is Jeroen die hier de aandacht opeist door ook didgeridoo en tin whistle te spelen en dartel over het podium te bewegen. Ook de solo Joost van Joost is heerlijk. Met zanger Robert, in een paars pak en met cowboyhoed, keren we terug naar The Electric Castle, met eerst het dreigende, donkere maar o zo geweldige ‘The Castle Hall’ en dan het groovy, bluesy ‘Amazing Flight’, waar Arjen zijn befaamde ‘Hey dude, you’re so uncool...’ komt zingen. De solo battle tussen Timo en Joost bereidt ons voor op de zinderende finale. Want die krijgen we met het stomende ‘Everybody Dies’, waar eerst Mike, dan Tommy en Wudstik, dan Irene en Maggy en op het einde ook nog Marcela samen en door elkaar zingen!

 

Dan is het tijd voor een emotionele, warme speech van eerst Arjen en dan Joost, waar vooral veel dankbaarheid uit spreekt naar elkaar, alle muzikanten en zangers, de hele crew maar zeker ook aan de Ayreonauts die massaal op deze zeldzame liveshows blijven afkomen. Alles samen duurt de speech ongeveer een kwartier lang en daar zou volgens ons niemand anders mee weg komen. De feelgood- en gunfactor is echter zo ongelofelijk groot dat het publiek zonder problemen ‘Sir Arjen’ roept, want ja, hij is zowaar echt geridderd! En het mooiste van al: de heren lijken de deuren al open te zetten om opnieuw een concertreeks te doen. Met bisnummers Set Your Controls’, een snelheidsduivel van Star One en gezongen door Dino en dan ook Damian, en ‘Day One: Vigil’ op tape en het fenomenale ‘Day Two: Isolation’, zo’n typisch ensemblenummer dat alleen Ayreon zo geniaal kan maken en gezongen door Tommy, Anneke, Wudstik, Maggy, Dino, Heather en uiteindelijk àlle zangers tegelijkertijd krijgen we een groots einde van een 2,5 uur durende opeenvolging van muzikale hoogtepunten. Wij knielen eerbiedig voor Sir Arjen Anthony Lucassen!

 

Rev: Joris Smeets

 

Meer lezen...