Hippotraktor - Annihilist
FFDP - Legacy
Oh Hiroshima
Sevendust -One
Elder - Through Zero
Don Broco - Nightmare Tripping
Agenda
16 SEPT
Evanescence
18 SEPT
Judas Priest
20 SEPT
Fun Lovin Criminals
21 SEPT
Xandria
22 SEPT
Beartooth
25 SEPT
De Staat
25 SEPT
Beyond the Black
30 SEPT
I Prevail
03 OKT
Samurai Pizza Cats
03 OKT
Coroner
05 OKT
Afghan Whigs
07 OKT
Anvil
07 OKT
The Amity Affliction
08 OKT
Spiritbox
08 OKT
Axel Rudi Pell
08 OKT
Sixpence Non The Richer
09 OKT
Ultra Vomit
11 OKT
Future Palace
14 OKT
Bryan Adams
14 OKT
Kaarija
14 OKT
Raised Fist
17 OKT
The Devil Wears Prada
18 OKT
Desertfest
19 OKT
Wolvennest
20 OKT
Amon Amarth
22 OKT
Oh Hiroshima
23 OKT
Ronker
27 OKT
Ghostkid
27 OKT
Beast In Black
28 OKT
Slayyyter
28 OKT
Clawfinger
31 OKT
Kamfest
01 NOV
Placebo
02 NOV
Puscifer
04 NOV
Shinedown
06 NOV
Bizkit Park
08 NOV
M-Kids
09 NOV
Korn
09 NOV
Messa
11 NOV
Enter Shikari
14 NOV
Helldorado 2026
17 NOV
Eluveitie
17 NOV
Uriah Heep
18 NOV
Douwe Bob
18 NOV
Gloryhammer
18 NOV
Interpol and Bloc Party
21 NOV
Hatebreed
27 NOV
Jasper Steverlinck
28 NOV
Papa Roach
28 NOV
Mammoth
29 NOV
Sevendust
05 DEC
Kensington
09 DEC
Thrown
12 DEC
Channel Zero
13 DEC
Accept
14 JAN
Floor Jansen
15 JAN
Imminence
19 JAN
Black Veil Brides
23 JAN
Wage War
24 JAN
Whitechapel
31 JAN
Amorphis
31 JAN
Nothing But Thieves
08 FEB
TX2
08 FEB
Five Finger Death Punch
11 FEB
Delain
16 FEB
Electric Callboy
19 FEB
Editors
21 FEB
The Halo Effect
28 FEB
Sleeping With Sirens
05 MRT
Blind Channel
15 MRT
Ice Nine Kills
26 MRT
Teddy Swims
04 APR
Ministry
23 APR
30 Seconds to Mars
25 MEI
Vestrock 2027
14 JUN
Hailey

Festival report: Pelagic Fest 2026

03 SEPT 2026

 

PELAGIC FEST 2026

 

28-29/08/2026 - Muziekgieterij, Maastricht

 

 

Voor het derde jaar op rij streek Pelagic Records neer in Maastricht voor zijn festival. De ultieme showcase voor al die fantastische bands op het label in een prachtige concertlocatie. Het is een op voorhand gewonnen wedstrijd, want de basics bleven dezelfde als de voorbije twee jaren: uitstekende sound, gezellige sfeer en een ruime keuze aan gerstenat die werden verzorgd door de Muziekgieterij, veel uitstekende bands die elkaar afwisselen in de Grote en de Kleine Zaal, een brede waaier aan genres die veel verder reikt dan postrock en postmetal alleen, ruime speeltijd voor elke band met 5 minuten tussenpauze voor de festivalbezoekers om naar de andere zaal te gaan, grote hoeveelheden verkochte merchandise en vinylplaten, enkele fijne veganistische foodstands en op zaterdag weer een echte ‘foodbreak’, want je wil natuurlijk geen bands missen.

 

Ook The Ocean, toch het uithangbord en de band van labelbaas Robin Staps zelf, was er terug bij en presenteerde de nieuwe fase in het bestaan van de band en de bijhorende line-up. Een mooie extra was de uitnodiging die we ontvingen om op zaterdagochtend deel uit te maken van de ‘listening party’ van het nieuwe The Ocean-album ‘Solaris’ dat binnenkort uitkomt en bijhorende vragenronde met de band. Wel opvallend: dit jaar stonden er met Wheel, Aiming For Enrike, Slow Crush, The Kilimanjaro Darkjazz Ensemble, A.A. Williams en Slift meerdere artiesten op de affiche die (nog?) niet op Pelagic Records zitten.  

 

De publieke opkomst leek ongeveer gelijk aan die van vorig jaar, waardoor het altijd gezellig maar nooit te druk was. Het is een kenners- en fijnproeverspubliek, dat meestal aandachtig en intens geniet van de bands. Slechte artiesten zie je hier nooit, hooguit is het muzikaal ‘not your cup of tea’. Wij genoten op vrijdag het meest van Spurv, Abraham, Predatory Void  en The Ocean. Op zaterdag sprongen Lost In Kiev, Oh Hiroshima, The Kilimanjaro Darkjazz Ensemble, A.A. Williams en Slift het er het meest uit. Maar het zal ons niet verbazen als dat lijstje er voor alle aanwezigen anders uitziet, want dat is nu eenmaal de rijkdom van dit festival.

 

VRIJDAG 28 AUGUSTUS

 

Het Ierse viertal PREYRS klinkt meteen intrigerend, ook al zitten ze iets meer in de alternatieve rock en metalhoek, we denken ook wat grunge-invloeden op te merken. Blikvanger is de uitstekende zingende en opvallend uitgedoste frontvrouw Amy Montgomery. Vooral de Nina Simone-cover ‘Sinner Man’ maakt indruk.

 

SPURV maakte 2 jaar geleden een ongelofelijke indruk en dus lagen de verwachtingen hoog. Het Noorse zestal kruidt zijn heerlijke postrock met diverse percussie, toetsen en blazers en af en toe gevoelige, hoge zang. De focus ligt vandaag op het nieuwe album, dat door omstandigheden nog 6 maanden op zich zal laten wachten en dat toch iets moeilijker klinkt en een jazzy invloed lijkt te hebben. Aan het einde trakteert de sympathieke band ons op enkele oudere nummers en die gaan er heel vlot in.

 

RED DWARF STAR is een van de nieuwste aanwinsten op het label en we waren dan ook erg benieuwd naar de band. De verschillende muzikale invloeden zoals posthardcore, alternative en dream-pop die soms geciteerd worden, hoorden we helaas niet terug. Het klonk toch vooral als postmetal, zeker niet slecht maar het grijpt ook nooit echt de aandacht. 

 

We hebben ABRAHAM altijd al een crimineel onderschatte band gevonden en dat bewezen de Zwitsers hier met overtuiging. Je kan niet ontkomen aan het label postmetal om hen te omschrijven, maar het is zoveel meer dan dat, rauwer en ruwer vaak. We horen blastbeats, typische riffs, slopende ritmes en zowel de ‘oudgediende’ drummer als de gitarist schreeuwen. De vier heren durven ook regelmatig rustigere, sfeervolle passages in te lassen, die voor contrast zorgen met de uitbarstingen daarna. Wij horen bij deze band altijd echo’s van oude Neurosis en Cult Of Luna en grotere complimenten kunnen we eigenlijk niet uitdelen.

 

EF, dat is ‘typische’ postrock, maar de mannen draaien dan ook al een hele tijd mee. Een groot pluspunt waren de visuals op het scherm achter het podium, met ‘grainy’ retrobeelden waar EF met zijn cinematografische geluid een heerlijk klaterende soundtrack bij verzorgde. De cello en de occasionele (samen)zang zorgen ervoor dat de rustige, melancholische nummers voelen als een warm dekentje.

 

Onze landgenoten van PREDATORY VOID zitten sinds begin dit jaar ook in de stal van Pelagic Records. En ons landje blijft al een aantal jaren lang prijsbeesten produceren die daar deel van mogen uitmaken. De band vermengt invloeden uit death metal, post metal, hardcore/punk, doom en shoegaze tot een contrastrijk geheel dat ook vaak leunt op de hard-zachtdynamiek. Zangeres Lina is natuurlijk het aandachtspunt, met zowel meeslepende, melodieuze als indrukwekkend kwade en brute vocalen. Zeer sterke show.

 

Een zeer aangename eerste kennismaking met WHEEL was het. De Finse band doet het al enkele jaren goed in voornamelijk prog-kringen. Logisch, want we horen een mix van prog en postmetal, die zowel moody, melodieus als technisch klinkt. Soms complexe muzikale structuren, intense riffs, en diverse invloeden uit metal, rock en grunge en bands als Tool, Karnivool en Soen. Niet de meest voor de hand liggende popdeuntjes, maar wel lekker! 

 

AIMING FOR ENRIKE mocht invallen voor Som. Ons volledig onbekend, maar Tobias Ørnes Andersen (zie Leprous, Ihsahn, Shining) is duidelijk geen sukkelaar. Samen met een gitarist brengt hij een onnavolgbare, amper te omschrijven mix van math rock, jazz, funk, elektronische muziek en pop, overgoten met een intens en fuzzy sausje. Met loops, elektronica, effectenpedalen en heel inventieve, complexe ritmes klinkt elk nummers even anders. De ene keer catchy, groovy en dansbaar, de andere keer heel dwars en overstuurd.

Na het vorige album ‘Holocene’ en het bijhorende, intense touren kwam er een einde aan dat hoofdstuk van THE OCEAN. Helemaal anders dan vroeger bij het collectief bleef dezelfde line-up jaren samen, waardoor die zowel op plaat als live een ongelofelijk hoog niveau haalde. Maar nu blijven alleen nog oprichter/songwriter/gitarist/backing vocalist Robin en bassist Matthias over, met maar liefst 5 nieuwe bandleden. Naast twee nieuwe gitaristen vallen daarbij de nieuwe zanger en zangeres op, die de zeer moeilijke taak hebben om Loic Rosetti op te volgen. Vooral Enrico kan bekoren met zowel zijn warme stem als eerder felle, schurende vocalen, terwijl Lane (onherkenbaar met bivakmuts) zeker in het begin wat meer op de achtergrond blijft en soms nog wat lijkt te zoeken. De eerste helft van de set bestaat uit oudere nummers, waaronder zelfs ‘Swallowed By The Earth’ dat voor het eerst in meer dan 10 jaar nog eens gespeeld werd. Het eerste en de laatste 4 nummers komen van het nieuwe album ‘Solaris’ en fans van de laatste albums kunnen volgens ons wel gerust zijn, want alle gekende elementen komen terug. En er lijkt meer ruimte te komen voor synths, want de beide vocalisten kunnen daarmee overweg en het wordt spannend om te zien hoe dat evolueert. Was het de beste show die we van The Ocean zagen? Verre van, maar na een eerste warm-up show in Marokko was het nog maar de tweede keer dat deze bezetting samenspeelde. Het is nog een beetje zoeken maar we zijn ervan overtuigd dat ze alleen maar zullen groeien.

 

‘Solaris’ listening session

 

We werden zaterdagochtend uitgenodigd om enkele nummers van het nieuwe album te beluisteren in het bijzijn van de volledige band, met daarna tijd om vragen te stellen. Met vertegenwoordiging van fotografen en reviewers uit Nederland, België, Duitsland, Frankrijk, Engeland, Italië was het een gevarieerde bende.

 

Het eerste nummer dat we te horen kregen, was ‘Simulacra’. Alle gekende elementen van The Ocean kome terug, maar het is ook opvallend proggy met fijne, melodieuze elementen. De warme, mannelijke zang en daarna de zang van Lane en de samenzang geven het geheel toch een iets andere kleur. Daarna krijgen we ‘Ultima Esperanza’, een steviger nummer met zware grooves, waarbij de stem van Enrico uitstekend tot zijn recht komt. De zanglijnen en melodieën sluiten toch aan bij het verleden, zonder klakkeloos te kopiëren. We horen ook elektronische beats en sfeervolle passages.  

 

Daarna nam de band uitgebreid de tijd om vragen te beantwoorden, dat geeft toch nog heel wat info die je niet in een press release of biografie kan steken. Vele vragen gaan over de nieuwe samenstelling van de band en het samenwerken. Hoewel Robin oorspronkelijk de bedoeling had om de band in te krimpen, ging de bezetting uiteindelijk naar van 6 naar 7 leden. Dat maakt het natuurlijk moeilijker en duurder om te touren, want het is niet eenvoudig om de agenda’s op elkaar af te stemmen. In principe is het niet de bedoeling om met 3 gitaristen te gaan touren en zouden de andere 2 elkaar afwisselen, maar het voelde voor hen erg goed om met z’n drieën op het podium te staan! Het is wel een uitdaging om de nummers opnieuw uit te werken en gitaarpartijen en zanglijnen te verdelen, maar er zit potentieel in die dynamiek.

 

Robin liet zich inspireren door de film ‘Solaris’, gebaseerd op het boek. Naar moderne maatstaven een trage, misschien zelfs saaie film zonder happy ending, maar dat moet je over je heen laten komen. Ultima Esperanza gaat over de laatste grens, de laatste of verloren hoop in de tijd van ontdekkingsreizigers. Het verhaal staat los van vorige albums en het is dan ook niet noodzakelijk om er een vervolg aan te breien. Het muzikale framework voor dit album bestond al sinds 2021 maar het album ‘Holocene’ kwam daar eigenlijk tussendoor. Er was geen vastomlijnd plan en als er wat meer progressieve elementen in de muziek geslopen zijn, dan is dat ook een natuurlijke evolutie.

 

ZATERDAG 29 AUGUSTUS

 

HANRY (je mag het zowel op zijn Frans als Engels uitspreken) is ook een eerder recente Pelagic-band. De Franse bands grossiert in een typische, weids postrockgeluid met af toe fijne, eigenzinnige ideeën,  ronkende baslijnen en zachte elektronica. Zowel de hele rustige momenten als de uitwaaierende gitaren zijn heerlijk om bij weg te dromen. 

 

NORNA maakte enkele jaren geleden indruk op ons. Ze bleken nu echter herleid tot een drum-gitaar duo en dat was toch een beetje jammer. Na onheilspellende samples als intro krijgen we een stevige dosis misanthropie in de vorm van laaggestemde, sludgy riffs en dito sound waar hardcore roots maar ook bands als Amenra en Neurosis in doorklinken. Tomas Liljedah maakte destijds al faam met Breach en het is geen vrolijke vent als je zijn bands hoort, maar al die donkere gevoelens leveren wel intense muziek op.

 

We leerden THE DEVIL’S TRADE kennen als één man op akoestische gitaar die zijn folksongs verrijkte met weeklagende, dramatische zang. Prachtig, maar soms ook een beetje teveel van hetzelfde. Nu heeft hij een volledige band rond zich verzameld, gebruikt hij zijn stem op een andere manier en klinkt het geheel duidelijk als post metal. Dat klinkt absoluut heel goed en niet meer zo eenvormig. Tegelijkertijd missen we nu soms ook het onderscheidende, originele element dat er voorheen wel was.

 

ZATOKREV kon ons niet altijd volledig blijven boeien, hoewel ze toch duidelijk leunen op de invloed van oude Neurosis. Slopend en sludgy, maar gelukkig met hier en daar toch wat nuances. Vooral de bassist neemt de vocalen voor zijn rekening, maar de gitaristen schreeuwen af en toe een stevig potje mee. Er waren zeker ook momenten waarop ze ons helemaal mee hadden, maar in het geheel was het niet echt speciaal. Wel coole visuals, er werden allerlei patronen geprojecteerd op de muur achteraan.

 

LOST IN KIEV is zonder twijfel een van onze favoriete postrock livebands. Net als de vorige keren waren ze weer fantastisch en bij de uitblinkers van het festival. Je zag ook aan de opkomst en het enthousiasme in de zaal dat de Franse band telkens weer zieltjes wint. Dit is niet voortdurend de typische, uitwaaierende postrock maar we krijgen vaak jachtige tempo’s en een bijwijlen verrassend stevige sound met elektronica die samen voor een grootse sound zorgen. De 4 heren uit Parijs weten een speciaal, soms beklemmend sfeertje aan hun muziek te geven dat ons elke keer weer helemaal overweldigt.

 

Nog voor SLOW CRUSH de eerste noot gespeeld had, waren er al 2 elementen te betreuren: de band moest het vandaag zonder tweede gitarist stellen en ze moesten na de show meteen inpakken en wegwezen om naar een volgende show in Eindhoven te trekken. Toch liet het drietal dat niet aan het hart komen, ook al stond er eigenlijk te weinig volk voor een band die de hele wereld rondtrekt en succes oogst met zijn albums. Aan de energie zie je het punk en hardcore verleden van de band, er is hier helemaal geen sprake van de typische houding waarmee het genre destijds een beetje minachtend de naam shoegaze toebedeeld kreeg. Dat ligt misschien wel aan de stevige injectie grunge die Slow Crush in zijn specifieke, fuzzy sound toegevoegd heeft. De heerlijke vocals van frontvrouw Isa zweven net genoeg boven het geheel uit zonder de aandacht volledig naar zich toe trekken. 

 

OH HIROSHIMA is ook een van die bands die hier 2 jaar geleden veel indruk maakte en zeker nieuwe fans wist te overtuigen. De focus ligt vooral op het fantastische album ‘And the Dead Tree Gives No Shelter’ dat eerder dit jaar uitkwam. De vier heren brengen ronduit prachtige postrock, niet alleen van de breed uitwaaierende variant, maar ook met uptempo momenten, heldere melodieën en af en toe een streepje zang of keyboard/piano. Als afsluiter krijgen we ‘Drones’, een fijne blast from the past.

 

Na de foodbreak is het tijd voor OTAY:ONII, maar dat durven we eigenlijk geen concert te noemen. Het is niet bepaald licht verteerbaar en we omschrijven het liefst als ‘performance art’. Lane Shi, dat is de echte naam van deze artieste, is dus ook een van de nieuwe zangers van The Ocean maar dit staat er mijlenver van af. Dit kan je eigenlijk niet in een hokje stoppen of labelen, dit moet je zelf ondergaan en dan beslissen of jet dit helemaal te gek vindt of er snel van wegloopt. Een greep uit wat we te horen en te zien kregen: rituele klaagzangen, OTAY:ONII die ineens de zaal rondloopt en blijft zingen, elektronica, zeer speciale zang, een keytar, zwaar overstuurde synths, een instrument dat er uit zag als een hoorn maar waar allerlei noise uit komt, piano, zware beats, blast beats en black metal screams, triphop enzovoort. Zeer bevreemdend.

 

Hoe hartverwarmend was daarna het optreden van THE KILIMANJARO DARKJAZZ ENSEMBLE. De naam hadden we in het verleden wel al eens gezien, maar de band lag blijkbaar al ruim 13 jaar stil. Wat hebben wij spijt dat we deze Nederlandse band nooit eerder hebben ontdekt! Het vijftal bracht met elektronica/synthesizers, bas, gitaar, trombone en vrouwelijke zang een ronduit prachtig mix van ambient, jazz, IDM en triphop. Een intrigerende, sfeervolle, moody soundscape waarbij we vaak aan Massive Attack en vooral Portishead dachten. Net toen we dachten toch één minpuntje te vinden, kwam er naar het einde van de set meer reliëf in de set in de vorm van een uitbarsting, wat stevigere beats en iets meer volume. Heerlijk. 

 

A.A. WILLIAMS mengt haar donkere, gothic folk met stevigere elementen uit postrock en postmetal. Je mag haar daarmee gerust aanbevelen aan fans van Emma Ruth Rundle en Chelsea Wolfe, al lijkt ons de kans klein dat fans van die artiesten nog niet bekend zijn met deze Engelse dame. Ze speelt zelf (elektrische) gitaar en heeft nog een gitarist en drummer mee en samen zorgen voor een erg afwisselende, meeslepende set. Er staat best veel volk te luisteren en dat is terecht, ze sluit ook niet voor niets af in de Kleine Zaal. Absoluut een van de beste shows van het weekend!

 

SLIFT, dat zijn die drie zotte, hevige gasten uit Toulouse die de voorbije jaren heerlijke, stevige en psychedelische rockalbums op ons los lieten en op het podium aan een werkelijk razend tempo en met tomeloze energie over alles en iedereen heen raasden. Op het nieuwe album ‘Fantasia’, waar vandaag ook het meeste aandacht naar uit gaat, klinken ze soms ietsje meer retro, melodieus en minder bezeten. Vrees niet: de drie staan dicht bij elkaar op podium en zijn een hechte unit die nog altijd met bakken vol energie zijn psychedelische stoner rock de zaal in knalt, met bijhorende trippy visuals. Het gaspedaal is gewoon niet meer de hele tijd helemaal ingeduwd, ook al durven ze nog altijd te versnellen in een versnelling en is er aan intensiteit zeker nog altijd geen gebrek! 

 

 

Joris Smeets

Meer lezen...

Festival report: Dynamo MetalFest

19 AUG 2026

 

DYNAMO METALFEST 2026

 

14-15-16/08/2026 - Eindhoven

 

 

Full photo report here!

 

Vorig jaar vierde Dynamo Metalfest de jubileumeditie met een knaller en dus waren we er even graag weer bij voor aflevering 11. Intussen is de derde festivaldag ook een vast gegeven en verspreid over dat lange weekend kregen we weer heel wat interessante pareltjes, jonge honden die de top bestormen en gevestigde waarden uit de heavy scene gepresenteerd op een smakelijk bedje van heerlijk lawaai, een gemoedelijke sfeer en gemeenschapsgevoel. Petje af voor de organisatie die er elk jaar weer in slaagt om verder te bouwen op de vorige editie en het festival zo verder laat groeien.

 

De naam Dynamo klinkt natuurlijk als een klok in de internationale wereld en die reputatie wordt alle eer aangedaan. En het publiek volgt, want zaterdag mocht het bordje ‘sold out’ bovengehaald worden, wat dus betekent dat er 10.000 bezoekers waren. Dat is altijd fijn voor een organisatie, al bekennen we dat het dan toch iets te druk vinden, met iets minder adem- en beweegruimte.

 

De indeling van vorig jaar werd grotendeels aangehouden: de Market, met een uitgebreid aanbod aan heavy en funny merchandise, zat volledig in de overdekte hal achter het Ijssportcentrum. Hierdoor kan de buitenruimte aan de zijkant volledig ingenomen worden door food- en drankstanden en veel extra tafels en zitbanken, waar je ook even wat afstand van het lawaai binnen kon nemen. Absoluut top: de waterpunten waar je gratis een flesje mocht vullen, dat was welgekomen bij de hoge temperaturen (vooral op vrijdag).

 

Op zaterdag was het door de drukte wel soms moeilijk om te navigeren, omdat de lange wachtrijen ook de doorgang verhinderden. Ook ‘binnen’ waren er extra zitplaatsen voorzien en dat werd duidelijk in dank afgenomen. In combinatie met de tribune waren er zo toch heel wat opties om even te rusten. De VIP-deck, die een beetje de afscheiding vormt tussen de twee podia, is blijkbaar te klein geworden, dus werd er rechts vooraan zelfs een extra VIP-zone toegevoegd.

 

Ook in deze periode van de zomer zijn er verschillende heavy festivals in Europa en dat is natuurlijk interessant voor alle betrokken partijen. Dynamo Metalfest wist ook weer een fijne en gevarieerde affiche samen te stellen. Voor ons is het, een week na Alcatraz, altijd interessant omdat we voor sommige bands een herkansing krijgen omdat we ze week voordien niet konden zien. Andere bands zien we graag opnieuw aan het werk in de hoop dat ze het even goed of zelfs beter doen en soms zie je dat het tijdstip en het podium daar ook een rol in speelt. Wij genoten het meest van Amorphis en Helloween op vrijdag, Castle Rat, Primus en Lamb Of God op zaterdag en Ronker, Urne, Testament en Sanguisugabogg op zondag.

 

Opvallend in vergelijking met andere jaren is dat er nog geen namen werden aangekondigd voor 2027. Dat is tegenwoordig standaard bij vele festivals en ook Dynamo Metalfest deed dit de voorbije jaren. We hoorden iets waaien dat dit mogelijk te maken heeft met onzekerheid over de locatie. Het Ijssportcentrum zou eindelijk afgebroken worden omdat dit al jaren de bedoeling is en het is niet duidelijk of het festival volgend jaar hier nog door kan gaan. Het goede nieuws is dat er nog volop onderhandeld zou worden en dat het festival zeker zal doorgaan, op deze of een andere locatie. Wij hopen er in 2027 alvast opnieuw bij te zijn!  

 

Vrijdag 14 augustus 2026

 

Deze eerste, bloedhete dag stond vooral in het teken van Helloween, maar ook Amorphis maakte een hele goede beurt. De progressieve, melodieuze metal met onder andere folk-invloeden van tegenwoordig staat natuurlijk al redelijk veraf van de stevigere death metalroots. Voor de fans uit de jaren 90 komt alleen ‘Black Winter Day’ voorbij, voor de rest ligt de nadruk vooral op de meest recente albums. Maar de prestatie van vandaag zal zeker mensen verrast en overtuigd hebben!

 

Verder misten we om diverse redenen Revocation, Destruction en Thy Art Is Murder. Maar Helloween toonde even waarom de band zo lang meedraait. De Duitse band viert al sinds eind vorig jaar zijn 40-jarig bestaan met een uitgebreide wereldtournee. Verschillende continenten kwamen al aan bod en hier staat dus een geoliede machine, die 2 uur lang een sterk staaltje power, speed en heavy metal aflevert. Met de twee zangers, Kiske en Deris, die een zeer hoog niveau halen en een strakke band, sound en productie en de helft van de setlist die bestaat uit nummers van de Keepers Of The Seven Keys-albums was het een echt feest voor de fans.

 

Zaterdag 15 augustus 2026

 

De weergoden zijn ons gunstig gezind op de tweede dag. Na het puffen en zweten op dag 1, schuiven vandaag de wolken voor de zon en er valt zelfs een beetje regen. Dat alles zorgt voor aangename temperaturen en zuurstof in de lucht in plaats van alleen maar zand en stof.

 

The Cost kan uitpakken met een stevige claim to fame, want in hun gelederen vinden we drummer El Estepario Siberiano. Voor wie de man niet kent: hij is bekend als content creator op diverse sociale media en een attractie op zich. Met armen als boomstronken en soepele en razendsnelle polsen past hij prima bij de complexe, jazzy en proggy metal die hij met zijn 2 kompanen brengt. De melodieuze, emotionele zang, die ons al eens aan Thrice doet denken, houdt het licht verteerbaar.

 

Back to the future: Tailgunner moet met de DeLorean rechtstreeks uit de jaren 80 het podium op geflitst zijn. Big hair, spandex broeken, leren vestjes en old school, heavy metal met veel energie en tempo. We horen vooral invloeden van Iron Maiden en bij uitbreiding de hele N.W.O.B.H.M.

 

Fit For An Autopsy draait intussen ook al een tijdje mee en heeft zich best veel naam en faam bij elkaar gespeeld met stevige deathcore. Niks mis met de prestatie van de band uit New Jersey maar ook een genre dat ons persoonlijk niet raakt. Na enkele nummers van op afstand houden we het dus voor bekeken.

 

Nee, dan liever Necrot. Het trio doet niet moeilijk: smerige, old school death metal. Toch schuilt er hier en daar een beetje melodie en regelmatig een lekkere groove in, waardoor het geheel best wel lekker wegluistert.

 

Thrash metal is hier kind aan huis. Het hoeft niet te verrassen dat ook de heren van Overkill hier niet voor de eerste keer mogen aantreden. De thrash metal met punk- en Motörheadinvloeden heeft een trouwe schare fans opgebouwd doorheen de jaren. Je moet wel houden van die schelle, scherpe, hoge stem.

 

Dan is het tijd voor een blokje metalcore, met twee bands die in dat genre opereren. Eerst is er Employed To Serve, female-fronted uit Engeland. Ze mixen melodieuze death metal, met punk/hardcore-invloeden en naar verluidt ook wat chaotische mathcore, maar dat laatste horen we niet echt terug. Het is best melodieus en gepolijst, maar gelukkig niet overdreven. De zangeres zorgt voor de screams en stevige vocalen, terwijl een van de gitaristen voor de melodieuze zang zorgt.

 

Bleed From Within stond hier 3 jaar geleden ook al, toen nog als opener op de Main Stage. De sympathieke metalcore band werd met plezier opnieuw uitgenodigd. Met een mix van melodieuze death metal, veel groove en zowel agressieve passages als catchy hooks weten deze Schotten fans aan zich te binden.

 

Het gaat hard voor Castle Rat sinds de release van het album ‘The Bestiary’ vorig jaar. Medieval Fantasy Doom Metal, zo wordt dit beestje vaak omschreven: een mix van doom en heavy metal, met vooral invloeden van Black Sabbath, Dio, Witchfinder General en, zeker qua zang, Jefferson Airplane. Ze brengen een soort middeleeuws fantasy theater, waar bandleden de rol aannemen van The Count (gitaar), The Plague Doctor (bas) en The Druid (drum), onder leiding van de zeer bevallige, opvallende verschijning The Rat Queen. Dat is het karakter van Riley Pinkerton, de zangeres/gitariste met felle, rosse krullen, opvallende make-up en een strakke outfit die zo uit Conan The Barbarian of Red Sonja kon komen. Ook de fraai gevormde The Rat Reaperess komt af en toe tevoorschijn om het verhaal uit te beelden. In open lucht en in het daglicht, dat past toch iets minder bij hen. Het viertal is door de vele shows echter duidelijk gegroeid als live band en klinkt strakker en met meer power dan pakweg een jaar geleden en kon daarmee veel volk lokken en geboeid houden. Het wordt wel stilaan tijd voor een nieuw verhaal en een nieuwe show maar intussen declameren wij ‘All hail the rat queen’!

 

We draaien het volume ‘weird and wonderful’ nog veel verder naar boven. Primus is altijd en overal een buitenbeentje met eigenzinnige funk metal, al sinds het prille begin ruim 35 jaar geleden. Frontman Les draagt een opvallende outfit, inclusief bolhoed en grote zonnebril en een jasje met opvallende snit en ruitenpatroon. Wat de man allemaal aan geluid uit zijn excentrieke basgitaren (ook een 6-snarige fretloze en een elektrische upright bass) plukt, tokkelt en slapt, blijft ongelofelijk. De meest recente, fantastische single The Ol' Grizz had zeker zijn plaats in een set waar verder de old school fan aan zijn trekken kwam, met de nadruk op de albums uit de jaren 90. Uitschieters zijn Those Damned Blue-Collar Tweekers, Too Many Puppies, de cover Holy Diver waarvoor ze hun vriend Mark Osegueda (van Death Angel) uitgenodigd hadden, My Name Is Mud en Jerry Was A Racecar Driver. Primus sucks!

 

Je weet dat je bij Slaughter To Prevail de subtiliteit van een sloophamer mag verwachten. De deathcore van deze Russische band, die intussen naar de States is uitgeweken, gaat hard, harder, hardst! De extreem diepe keelklanken die Alex Terrible produceert hebben ervoor gezorgd dat de gemaskerde band snel populairder wordt en niet alleen groot in het eigen genre is geworden, maar een week eerder op Alcatraz zelfs nà Lamb Of God mocht aantreden op het grote podium. Het kost hen niet veel moeite om een enorme wall of death op gang te brengen.

 

Lamb of God als headliner, dat blijft toch de natuurlijke orde der dingen. De band is een van de leiders van de zogeheten New Wave Of American Heavy Metal die begin jaren 2000 opkwam en bewees vandaag opnieuw dat ze hier terecht op het hoogste schavot staan. De strakke mix van groove en thrash metal knalt er vanaf het openingstrio Ruin, Laid To Rest en Now You've Got Something to Die For meteen in. Op 8 verticale schermen die opgesteld zijn op het podium verschijnen coole visuals en Randy Blythe blijft natuurlijk een charismatische frontman. Met onder andere Walk With Me in Hell en afsluiter Redneck zetten de mannen een stevig uitroepteken achter dag 2!

 

Zondag 16 augustus 2026

 

CWFEN kreeg de eer om dag 3 af te trappen, maar het tijdstip in de voormiddag en in het daglicht werkte niet echt in hun voordeel. Het Schotse viertal brengt namelijk een zwartgallige mix van doom en gothic metal en new wave, waarbij de zangeres het meest de aandacht trekt. Ravenzwarte haren, een opvallende zwarte outfit, zwarte lijnen getekend op het gezicht en dramatische, galmende zang (en aan het einde zelfs enkele screams). Wij kunnen deze doom en gloom wel smaken.

 

Hyro The Hero is een Texaanse rapper die duidelijk veel inspiratie bij Rage Against The Machine vond. Hij draagt een hoofddoek à la Tupac en brengt tonnen energie mee, maar gelukkig staan er niet alleen beats op tape en bracht hij ook een live band met drum, bas en gitaar mee. Helaas kunnen we op geen enkel moment het charisma of de hooks van het grote voorbeeld ontwaren, maar ook het muzikale genie ontbreekt. Het klinkt allemaal redelijk stereotiep, zelfs de stukjes House Of Pain en Limp Bizkit in de set kunnen dit niet redden.

 

De snelst rijzende ster aan het firmament in ons land is zonder twijfel Ronker. Als onze noorderburen dit nog niet wisten, dan werden ze nu hardhandig wakker geschud door de Denderboys. Speednoise, dat is het zeer passende naamkaartje dat er aan gehangen wordt: een razende, piepende, energieke, krakende, schurende mix van noise, punk en speed en thrash metal. En dat overgoten met een ‘je m'en foutisme’ sausje van 'wij klinken en zien eruit zoals wij dat willen en wij hebben een black metal logo'. Geen franjes, geen filters, gewoon hard, eerlijk, vuil en chaotisch. Pure energie maar zeker met veel emotie, respect voor de organisatie en een boodschap. Want ook al knallen die pompende ritmesectie en 3 gitaren er keihard in, frontman Jasper weet een moeilijk en pijnlijk actueel topic als klimaatverandering mooi samen te vatten: ‘Willen we allemaal iets minder AI-posters maken, voor iets meer water voor onze kinderen?’. Dat er Twister in de moshpit (that was a first) gespeeld werd, was hilarisch en eigenlijk ook toepasselijk. RONK!

 

Kittie, de band rond de zussen Morgan en Mercedes Lander uit Canada, kwam begin jaren 2000 op in de volle nu metal hype. Het was het punt waarop er helaas kopieën van kopieën begonnen op te duiken waardoor wij ook stilaan de interesse in het genre verloren. Kittie was een van de bands die onze aandacht helaas nooit echt kon vatten, maar we waren nu best wel aangenaam verrast. De sound kende een evolutie van nu metal naar een groovy, alternatieve metalsound. De 4 dames zetten een goede prestatie neer, ook al kon de cleane zang ons niet overtuigen waar de screams dat  zeker wel deden. 

 

Dé ontdekking van het festival voor ons? Zonder twijfel Urne. Wij misten hun vorige Dynamo-passage en daar hebben we nu dik spijt van. Het Engelse viertal, met permanent boos kijkende zanger/bassist, maakt indruk met een uitgekiende, technisch onderlegde combinatie van progressieve en sludge metal, met hier en daar wat hardcore en thrash metal-elementen. We hoorden vooral een mix van Mastodon en Gojira, maar moesten ook al eens denken aan Opeth omdat ze het tempo en volume durven laten terugvallen, aan Meshuggah als ze ongelofelijk hard knallen, aan Baroness wanneer het tempo en de groove meer leunen op hardcore en punk roots en zelfs Metallica bij enkele thrashy riffs en melodieuze gitaarlijnen. 

 

Over Death Angel kunnen we eigenlijk niet meer al teveel vertellen. Niet omdat het niet goed was, integendeel zelfs, maar omdat de thrashers al zo lang mee gaan en graag geziene gasten zijn op Europese podia. We zagen eigenlijk ook nog geen enkele tegenvallende show van het vijftal en nummers als The Dream Calls For Blood, Evil Priest en Thrown To The Wolves gingen er weer vlotjes in.

 

Rond 200 Stab Wounds hangt er wel wat buzz als ‘de nieuwe lichting’ of ‘de redders van death metal’. Om eerlijk te zijn, zien en horen wij dat niet. Begrijp ons niet verkeerd, het is niet dat de band slecht klinkt maar we horen eigenlijk gewoon 13-in-een-dozijn lompe death metal. Ook een week eerder op Alcatraz wisten ze ons niet bij de ballen te grijpen.

 

Bij Soulfly weet je eigenlijk altijd wat je zal krijgen: moderne groove metal met brute riffs, Braziliaanse tribal-percussie en de kreten uit de strot van Max Cavalera. Zoals altijd was er ook veel energie op het podium en de coole visuals op het hele grote scherm achteraan waren absoluut een meerwaarde. En met nummers als Back to the Primitive, Prophecy of het obligate tribal drum intermezzo Bumba, is er helemaal niks mis. Al helemaal niet met Jumpdafuckup en Eye For An Eye. Maar zoals wel vaker klonk het toch allemaal wat modderig, waardoor de echte bom toch achterwege bleef voor ons. 

 

De progressieve, Oosters getinte doom metal van Lowen komt eigenlijk ook niet zo goed tot zijn recht in het daglicht. Dat houdt het Engelse viertal gelukkig niet tegen om een sterke set neer te zetten, waar er zowel ruimte is voor eerder trage en slepende als uptempo massages. Blikvanger is zonder twijfel zangeres Nina Saeidi, die als een soort hogepriesteres met een Oosters gewaad en rituele dolken op het podium staat. Ook in haar indrukwekkende, dramatische zang hoor je die Perzische invloeden terug en daardoor springt Lowen er hier wel mooi uit.

 

Nog meer thrash royalty met Testament! Achteraan het podium staat een opvallend groot skelet, maar vooraan zorgt de vijfkoppige band zoals gewoonlijk voor thrash metal met groove en melodie van de bovenste plank. We vinden dit gewoon een band die altijd een enorme cool uitstraalt, met halve Indiaan Chuck als zanger, meestergitarist Alex met witte stroef in zijn haren en straffe bassist Steve DiGiorgio. We zijn niet de enigen die enthousiast reageren, het lijkt ons dat we hier het meeste interactie met het publiek van de dag tot dan zien, vanaf opener Into The Pit over More Than Meets The Eye en afsluiters First Strike Is Deadly en Over the Wall.

 

Ook hiphop wist dit jaar als genre wat meer ruimte te claimen, want na Hyro zagen we Filth het genre combineren met deathcore. Een onverwachte combinatie en we kunnen een originele aanpak altijd wel waarderen. De wel hele brede zanger beschikt over een stevige strot en kan ook overweg met scherpe raps en die smerige vocals zijn wel nodig om bij de loodzware breakdowns overeind te blijven. Uiteindelijk klinkt het vooral als hele zware beatdown hardcore met slopende breaks en hier en daar wat hiphop beats en dat wordt toch al snel een beetje teveel van hetzelfde, ondanks de Limp Bizkit-cover Rollin’.

 

Ook Godsmack kwam naar boven in het begin van de jaren 2000 en slaagde erin met zijn mix van post grunge en nu metal enkele hits te scoren en best een groot publiek aan te boren. Het is een band die ons helaas zelden wist te bekoren en we vinden het altijd een beetje te generisch, te weinig origineel. We kunnen wel vaststellen dat er – typisch Amerikaans – veel energie en attitude op het podium te zien is en dat Straight Out Of Line en Awake gelukkig al snel voorbijkomen.

 

Dé verrassing van de dag was zeker Sanguisugabogg. Een week eerder zagen we ze op Alcatraz vroeg in de namiddag in een tent en het was zeker in orde, maar ook niet meer dan dat. We waren niet voorbereid op hoeveel beter en harder de primal, lompe, stampende en vuile death metal hier vandaag tot zijn recht zou komen. Vanaf de start gaat het razend hard en het klinkt ultrabruut, met weinig nuances in de sound waardoor het soms bijna naar grindcore neigt. Het gaat er op én voor het podium zeer heftig aan toe en niet alleen muzikaal voelen we een soort hardcore vibe. De zanger nodigt het publiek immers uit om de barrière te kruisen en dat zorgt voor een eindeloze stroom aan crowdsurfers. Waanzinnig hard.

Met In Flames speel je als organisatie altijd op safe, en dat bedoelen we als compliment. De Zweden (nu ja, nog maar de helft van de band is effectief Zweeds) hebben veel fans, dat zagen we ook aan het aantal t-shirts in het publiek, en leveren altijd een uitstekende prestatie af. Twee jaar geleden stonden ze hier ook al, in 2025 waren ze headliner op het South Of Heaven-festival en dus scoren ze vandaag een NL-hattrick. We durven zelf al eens uit het oog te verliezen dat de eerste klassieke albums met de typische Gothenburg-sound uitkwamen tot het jaar 2000, daarna kwam de switch van melodieuze death metal naar modernere, groovy, catchy metal. De nadruk ligt dan ook vooral op recentere albums. We zien opnieuw coole visuals, lampen, kabels en effecten, ook op de schermen naast het podium en een show die weer helemaal klopte.

 

 

Rev: Joris Smeets

Pics: Istvan Bruggen

Meer lezen...

Festival report: Alcatraz Open Air 2026

11 AUG 2026

 

Alcatraz Open Air

 

6-9/08/2026 – Sportcampus Lange Munte Kortrijk

 

Full photo reports here:

 

* Day 1 Day 2Day 3Day 4

* The inmates & sfeer. Part 1

* The Inmates & sfeer. Part 2

 

Het stof van Alcatraz 2026 is letterlijk en figuurlijk gaan liggen, dus dat is het moment om even terug te blikken. Het was een hete, kurkdroge (die 3 regendruppels tellen echt niet mee!) maar opnieuw zeer geslaagde editie van het festival aan de Lange Munte. De goede organisatie en positieve reputatie zorgden er vorig jaar al voor dat op één dag het bordje ‘uitverkocht’ uitgehangen mocht worden, maar dit jaar was dat enkele dagen op voorhand al het geval voor het hele festival! Alles was uitverkocht, geen dag- of combiticket meer te krijgen, geen plaatsje meer vrij op de camping.

 

Je 4 dagen laten opsluiten met in totaal zo’n 75.000 mensen in een gevangenis, op de binnenplaats ongenadig geroosterd worden door de zon en voortdurend een bak teringlawaai over je heen krijgen? Wie had er ooit gedacht dat we ons zo gewillig laten opsluiten en afsluiten van de buitenwereld? Dat zegt eigenlijk genoeg. Toch vinden wij het prima dat de ambitie om nog groter te worden er niet is – die ruimte is er ook niet meer echt op deze locatie, denken we zo. De grote troef van Alcatraz is net dat het als middelgroot festival niet de nadelen van de grote mastodontfestivals heeft: toch nooit overdreven vol, gezellig en gemoedelijk, overzichtelijk en met telkens weer een straffe affiche en in vergelijking met andere festivals nog redelijk betaalbaar. Voor ons mag het iets minder druk zijn, maar het was ook nooit echt overdreven of vervelend.

 

De gekende elementen die het festival geliefd maken, bleven ook nu weer overeind: ruim 120 straffe bands op 4 podia waarvan ongeveer 20 procent Belgische bands, steeds populairder en talrijker wordende DJ’s in El Presidio, vriendelijke crew, de aankleding en telkens weer iets verdere uitwerking van het Alcatraz-gevangenisthema, de tribune met daarachter de VIP-sectie, de Market met een fijn aanbod van allerhande merchandise, de theatrale randanimatie en een uitgebreide selectie aan lekker eten en drinken. Het grote podium, de Prison-stage heeft een enorme coole uitstraling, met de torens als cell blocks en de slogans op de muren zoals ‘Inmates forever’, ‘Born to be loud’, ‘Riffs over rules’ en ‘No escape just metal’. Als ’s avonds de ‘vuurkorven’ op de prison walls aangaan, ziet het er telkens weer verrekte cool uit.

 

Zelf verbleven we niet op de camping of glamping, maar we hoorden eigenlijk weinig opmerkingen. Wel dat het op verschillende vlakken toch opmerkelijk vlotter liep dan vorig jaar. Uiteraard kon je op het terrein je hart ophalen aan de vele eet- en drankstanden, met ruime keuzes voor iedereen. Boven de bars hing ‘Drink more beer’ en dat advies werd alvast weer gretig opgevolgd. Ook de extra old school tattoo designs die boven de bars hingen, konden onze goedkeuring wegdragen. Absoluut pluspunt: opnieuw extra plekken om te zitten, vaak zelfs in de schaduw – dat bleek absoluut nodig te zijn. Het was immers heet op zaterdag en zondag, maar je kreeg wél gratis water aan de togen tijdens de heetste uren. De stofwolken werden trouwens ook mooi gecounterd door op druk begane doorgangen een dikke laag boomschors te strooien, een hulpmiddel dat we tot nu altijd gebruikt zagen wanneer het regenachtig en zompig is op een festivalweide.

 

Wel een grote vernieuwing dit jaar was de overstap naar cashless. In plaats van tokens aan te kopen, kon je het festivalbandje opladen met ‘chains’ door de QR-code te scannen. Kijk, we zijn wat dat betreft zelf eerder old school en verkiezen de ouderwetse bonnetjes, maar we moeten mee evolueren. Er waren waarschijnlijk wel wat mensen bij wij het niet allemaal meteen vlekkeloos liep, maar over het algemeen ging het toch erg vlot. Er was zelfs gedacht aan een ‘groepskaart’ om tegemoet te komen aan de klachten die je vaak hoort over dat cashless verhaal, waar je niet meer even een bonnetje kan meegeven aan degene die drank gaat halen. Wie achteraf nog ‘chains’ over had, kon gewoon een terugbetaling aanvragen.

 

De valse noot rond de Prison Yard was dan ook niet te vinden bij de bars of de gekende signeerstand, de Aardschok-stand of de Rock Tribune-booth, maar wel bij de Monster Cocktail Bar, die zich daar tussenin gewurmd had. Zelden zo weinig rock ‘n’ roll vibe aan de voor- en achterkant van deze stand gezien, ze voelden zich precies niet thuis tussen de metalheads, maar dat is een persoonlijk aanvoelen. Hoe anders was dat bij de ‘randanimatie’ met een postapocalyptische Mad Max meets Hellfire meets BDSM vibe, met allerlei voertuigen, camouflage, uitbundige make-up en zotte outfits aan en rond het Fire Bird-podium, waar weer letterlijk vuur gespuwd werd. Uiteraard zagen we ook Officer Nice weer over het terrein marcheren, met zijn kliek Wardens in strakke leren pakjes die een feest voor het oog waren.

 

Het festival had dit jaar zelfs merchandise op maat van de 4 podia en El Presidio-bar in de aanbieding, er was meer keuze dan ooit tevoren in de El Hongo store. De Presidio had er trouwens ook nog een verdieping bij gekregen, het succes van deze bar blijft ons verbazen. Hoofdsponsor Safety Jogger zorgde voor een nieuwe attractie aan hun Prison Guard Tower: een death ride. Dat soort fratsen laat ons eerlijk gezegd koud, maar we zagen tot ’s avonds laat vaak mensen boven ons hoofd  zoeven dus er is duidelijk wel een publiek voor.  

 

Bij een festival zijn helaas altijd wijzigingen door onvoorziene omstandigheden, zoals bands die (dreigen) te laat (te) komen of moeten afzeggen omwille van medische redenen. Daar ontkwam Alcatraz dit jaar ook niet, zowel op voorhand als tijdens het festival zelf. Er was wel wat gemor toen Divided en Mushroomhead plots van plaats wisselden en velen daardoor die laatste gemist hebben omdat dit niet voldoende gecommuniceerd werd.

Over het algemeen kan je er wel van uitgaan dat de organisatie de affiche vakkundig in elkaar puzzelt en het is een moeilijke klus, maar hier en daar was het wel ongelukkig qua tijd en plaats of bands die grotendeels in dezelfde vijver vissen en tegenover elkaar geprogrammeerd stonden. De donkere EBM meets industrial van Combichrist in volle namiddagzon op de Prison Stage? Modder tegelijk met Monolord? De occulte rock van Coven en de industrial van Health in The Swamp? Hatebreed en Municipal Waste tegelijk? Maar goed, kiezen is altijd verliezen.

 

Of je nu liefhebber bent van classic, hard of glam rock, thrash, power, heavy, death, doom, black, prog, nu, industrial, alternative, stoner, sludge of post metal, punk, hardcore, metalcore, grindcore of deathcore: er was voor ieder wat wils! De absolute uitschieters die we zelf aan het werk zagen, waren Igorrr, Primus en Lamb Of God, wat een shows! Ook Combichrist, Monolord, Health en Amenra op vrijdag, Your Highness, Biohazard, Hatebreed, Testament en Orbit Culture op zaterdag en Turpentine Valley, Hemelbestormer en Animals As Leaders op zondag maakten een uitstekende indruk. We hoorden ook andere erg lovende commentaren over Sacred Reich, Channel Zero, Psychonaut, Ronker, Castle Rat, Creeper, Alcest, Misþyrming & Nergal, Paleface Swiss.

 

Op de eerste festivaldag werd al een hele lading namen voor volgend jaar gelost en intussen zijn er al tickets te koop. Met namen als Mercyful Fate, Europe, Cavalera, Halestorm, HammerFall, DevilDriver, Madball en Nile weet je nu al dat je er volgend jaar toch gewoon bij wil zijn?

 

 

Rev: JS & TV

Pics: Steven T’joen

Meer lezen...

Concert report: Opeth

31 JUL 2026

 

Opeth

 

30/07/2026 - Olt Rivierenhof, Antwerpen

 

Full photo report here! 

 

Het prachtige decor van het park in Provinciaal domein Rivierenhof en het sfeervolle openluchttheater, aangename temperaturen zonder loden hitte of brandende zon en de meesters van de progressieve metal: alle elementen waren aanwezig voor een zeer geslaagde concertavond! Het was dan ook op een haar na uitverkocht en dat uitte zich op voorhand al aan het Kasteel waar het terras vol zat met fans in zwarte bandshirts. Eens de deuren van het OLT zelf openden, stond er dan ook een hele lange rij aan te schuiven maar dat was het allemaal dubbel en dik waard. Voorprogramma Hällas was niet veel meer dan een hapje op voorhand maar de heren van Opeth bewezen exact 2 uur lang dat ze als live-band helemaal aan de top van het genre staan.

 

HÄLLAS draait intussen toch ook al 15 jaar mee en je moet wel iets in je mars hebben op mee op pad te mogen gaan met de headliners. Toch was het voor ons de eerste kennismaking met dit Zweedse gezelschap, dat met zijn opvallende outfits zo uit de jaren 70 leek weggelopen. Muzikaal bewegen ze  zich tussen hard rock en heavy metal met een progressieve toets en op papier klonk dat allemaal veelbelovend. In de praktijk viel het zeker niet tegen, want het luisterde op zich wel lekker weg en we moesten vooral aan Uriah Heep denken. Het bleef alleen nooit echt hangen, kon niet de aandacht naar zich toe trekken en werd daardoor helaas niet meer dan achtergrond, terwijl de concertgangers gezellig keuvelden, (oude) vrienden ontmoetten en een drankje haalden.

 

We zouden het je vergeven als je soms een beetje schamper doet over OPETH en bijna arrogant hen zou links laten liggen. We betrappen er namelijk onszelf soms op. Niet omdat de band rond Mikael Åkerfeldt niet indrukwekkend zou zijn, maar nét omdat ze altijd top zijn. Ook al weet je elke keer wat je zal krijgen, toch kunnen we ons geen enkel concert van het Zweedse vijftal herinneren dat niet indrukwekkend was.

 

De technisch onderlegde death metal die verrijkt wordt met progressieve en rustigere, folky passages. De stevige grunt maar ook prachtige, warme stem van Mikael. Zijn vier kompanen die alles al even makkelijk doen lijken als hun aanvoerder. De heerlijke, droge humor en interacties met het publiek van de frontman. Serieus, als hij ooit besluit als komiek op tour te gaan, dan zitten we ook op de eerste rij. Hij grapte bijvoorbeeld wat we vonden van Hällas en voegde eraan toe ‘dat ze hen gevonden hadden in Stonehenge’! En toen hij vertelde welke vinylplaten hij die middag gekocht had en iemand in het publiek hem toeriep dat hij daarmee aantoonde dat hij oud aan het worden was, kreeg die meteen een droge ‘ik luisterde al naar Morbid Angel voor jou’ rond de oren.

 

Bij een band met inmiddels 36 jaren en 14 albums op de teller, kan je altijd discussiëren over en voorkeuren hebben voor de setlist. Hoewel de tour dezelfde titel draagt als het laatste album ‘The Last Will and Testament’, kregen we daar toch maar 3 nummers (§1, §7 en §3) uit te horen. De 9 andere nummers kwamen uit 9 verschillende albums, waarmee toch het grootste deel van de discografie vanaf het album ‘Still Life’ mooi aan bod kwam. Toen Opeth om stipt 23.00 uur afsloot, hadden we exact 2 uur aan fantastische nummers te horen gekregen, waarbij voor ons ‘The Grand Conjuration’, ‘§3’, ‘The Drapery Falls’ en uiteraard bisnummer ‘Deliverance’ er nog bovenuit staken.

Grote klasse!

 

Pics: Lise Leynen

Review: Joris Smeets

Meer lezen...

Photo report: Dour 2026

19 JUL 2026

 

Dour Festival

 

19/07/2026 – Dour

 

Amenra - Interpol- Pendulum - Sean Paul - High-Vis - Eosine and many more...

 

Full photo report here!

 

Pics: Gino Verhaeghe

Meer lezen...